腹巻猫ブログ

4月8日、菊川の映画館Strangersで上映中の「大林宣彦レトロスペクティヴ」特集を観てきました。

大林監督の自主製作16ミリフィルム映画三部作
『Complexe=微熱の玻璃あるいは悲しい饒舌ワルツに乗って葬列の散歩道』
『ÉMOTION=伝説の午後・いつか見たドラキュラ』
『CONFESSION=遥かなるあこがれギロチン恋の旅』
の3本をスクリーンで上映する企画。

映像ソフトでも持ってるんですがスクリーンでまとめて観るのは初めて（少なくとも『CONFESSION』をスクリーンで観るのはたぶん初めて）。
やっぱり映画だなぁ、こうやって観るものだなぁと実感しました。

この日に足を運んだのは、上映後に大林作品を多く手がけた作曲家・宮崎尚志さんの息子さん・宮崎道さんと志田一穂さんのトークイベントがあったから。宮崎道さんも作曲家です。
トークの中でも語られていましたが、大林映画といちばん相性がよかったのが宮崎尚志さんの音楽だったと思うんです。伝統をふまえつつ、自由で前衛的。そして独特のリリシズムがある。
トークでは宮崎尚志さんと大林監督の関係、宮崎道さんが間近に見た大林映画の音楽作り秘話などが語られ、さらに秘蔵８ミリ映像も観られて、実によかった。来た甲斐がありました。もっと聞きたかった！

Strangersの「大林宣彦レトロスペクティヴ」は10日まで。9日と10日も上映後にトークイベントがあるので、気になる方はぜひ！ 

Strangersの特集ページ
https://stranger.jp/movie/6141/

西武渋谷店で開催中の「宇宙戦艦ヤマト全記録展」に2回行ってきました。

1974年に放送されたTVアニメ『宇宙戦艦ヤマト』の資料（企画書、設定、シナリオ、絵コンテ、原画、セル画、背景画などなど）を集大成した展覧会です。

膨大な資料の量にまず圧倒されますが、それを第1話から第26話まで、各話別に展示するという展示方法も驚きです。それだけの量の資料があるということなんです。

個人的に見どころだったのは、松本零士先生のサインが入った設定が大量に展示されていたこと。一時期は松本零士先生と『ヤマト』のかかわりを公にすることもはばかられる雰囲気がありましたので、感無量です。そして設定画を見ると、松本零士先生のSFマインドあふれる設定やデザインがいかに重要な役割を果たしたかがわかります。キャラやメカだけでなく、惑星や基地などの設定がいいんですよ。デザインだけでなく、ちゃんと「設定」として考えられている。「原作者」ではなかったかもしれませんが、『ヤマト』の世界観の大きな部分を創り上げたのが松本零士先生なんですね。

縮小されて展示されていますが、絵コンテも注目です。安彦良和さんが描くキャラの達者なこと！　特にユキの可愛さがたまりません。また、松本零士先生によるコンテはSF的な絵作りでガーンと迫ってくる。名場面の数々が松本コンテから生まれました。ときどき戦場まんが風になるところも最高です。

柏原満さんの効果音の展示もよかった。柏原さんのテープはATACに保管されているそうです。会場ではテープの箱が観られるとともに、ボタンを押すと「波動砲」「波動エンジン」「ショックカノン」などの有名な効果音が再生される「音の展示」もありました。

渋谷会場の会期は3月31日までと残り少ないですが、『宇宙戦艦ヤマト』やTVアニメ史に興味のある方は必見です。

2回目の訪問時に、出口の寄せ書きに「腹巻猫」でサインしてきました（もちろん会場スタッフ了解の上）。これから行く方は探してみてください。

続きを読む：宇宙戦艦ヤマト全記録展

3月22日に神保町・ブックカフェ二十世紀で開催されたイベント「サウンドトラック☆スクエア」、無事終了しました！

たくさんのご来場・応援ありがとうございました！

ARK SOUNDTRACK SQUAREさんのイベントは5年ぶり（2020年1月以来？）。
この日を待ち望んでいたサントラファンが集まり、予想を上回る盛況でした。
物販も売れたようで、よかったよかった。
終演後の懇親会も盛り上がりました。

次回は未定ですが、チャンスがあればまた開催したいと思います。

もう1週間経ってしまいましたが…

2月21日、Billboard Live YOKOHAMAで開催された池頼広さんのジャズライブに行って来ました！

2部公演の1部に参戦。

良かった～！
ジャズライブと言っても池さんが手がけたアニメ『TIGER & BUNNY』やドラマ『相棒』、ゲーム『Shadowverse』の曲をジャズの編成で演奏する趣向。
編成はピアノ、ドラムス、ウッドベース、サックス、エレキギターに、池さんも何曲かエレキベースで参加。もともとジャズミュージシャンですからさまになってます。
映像作品やサウンドトラックでおなじみの曲がジャズアレンジで生まれ変わり、生演奏で聴けるという、ぜいたくなライブでした。
渋い…

会場は『TIGER & BUNNY』ファンと思われる女性たちでほぼ満席。
熱気がすごいです。
セットリストも『TIGER & BUNNY』が中心。
すごくよかったけど、もう少し、ほかの作品の曲も聴きたかったなぁ。

しかも、時間が押して最後は少し駆け足になってしまったのが残念。2部の開場時間ギリギリになってしまったのです。
アンコールは省略（笑）

ちょっと不完全燃焼です。
だけど、面白かったからいいか。

これまで『TIGER & BUNNY』『相棒』『神撃のバハムート』など、作品名をフィーチャーした池さんのライブやコンサートはありましたが、池さんの名を冠したライブで映像音楽ばかり演奏するというのはなかったと思います。
昨今、映像音楽のコンサートやライブといえば、原曲をオリジナルスコアや極力イメージを変えずに再現、というものが多いですが、これは思い切ったアレンジによるライブ。曲によっては印象が大きく変わる。
でも、それがいい。
ヘンリー・マンシーニやミシェル・ルグランのように、本人がアレンジし、演奏にも参加する、ジャズ出身の作曲家ならではのスタイル。大野雄二さんが『ルパン三世』でやっていたようなライブですよね。こういうスタイルが、もっと増えてくれると映像音楽の楽しみ方も広がると思います。

続きを読む：IKE and Friends Jazz Night

あけましておめでとうございます。

昨年中はさまざまなサントラのお仕事やイベントでお世話になりました。

本年もよろしくお願いいたします。

作曲家の冬木透先生が12月26日に亡くなりました。
89歳でした。

『ウルトラセブン』『帰ってきたウルトラマン』『太陽の牙ダグラム』等の映像音楽で知られる一方、本名の蒔田尚昊名義で多くの純音楽や歌曲を発表されました。

個人的には、雑誌『宇宙船』でのインタビューや『ウルトラマンネオス』『妖術武芸帳』『機甲界ガリアン』等のサウンドトラックの仕事、編曲・構成を担当された「組曲 アルプスの少女ハイジ」の復刻やCD-BOX「ウルトラ・マエストロ 冬木透 音楽選集」の仕事などでお世話になりました。コンサートでたびたびご挨拶したことも思い出されます。

特に、今年（2024年）5月に発売された「冬木透　アニメ音楽の世界　牧場の少女カトリ」は、私が企画から参加し、構成とインタビューを担当した思い出深い仕事になりました。
5月の頭には入院されたとお聞きし、結局、このアルバムのために3月に取材したのが、最後にお会いする機会になりました。

たくさんの名曲をありがとうございました。

どうぞ安らかに。

☆作曲家・冬木透さん死去（NHK News Web）

12月22日に神保町・ブックカフェ二十世紀で開催した「川島和子トークライブ」、無事終了しました。

ご出演いただいた川島和子さん、早川優さん、来場いただいた参加者、スタッフ、応援くださったみなさま、ありがとうございました！

●音楽との出会い
●宇宙戦艦ヤマトシリーズのお話
●宮川泰先生とのお仕事
●フィーリングフリーの活動
●横山菁児先生とのお仕事
●ヤマト以外のアニメ・特撮・ドラマ関連のお仕事
●そのほかのお仕事（CM、子どもの歌、オリジナル…）

以上のような内容でお話をお聞きしました。

あまり語られることのない川島さんのデビュー前のお話やヤマト以外のお仕事のお話、私にとっても新鮮かつ貴重でした。

特にお名前の出ないCMソングのお話は、「これも川島さん？」と思われた方がいたのではないでしょうか。

また機会がありましたら、イベント開催したいと思います。

音響効果技師の柏原満さんが11月18日に亡くなりました。91歳でした。

大変残念です。

宮川泰先生、田代敦巳さんとともに、『宇宙戦艦ヤマト』の音を創り上げた人でした。
ほかにも『どろろ』『ムーミン』『サザエさん』『千夜一夜物語』『哀しみのベラドンナ』『ドラえもん』『銀河鉄道の夜』『王立宇宙軍 オネアミスの翼』など、柏原さんが作り出した効果・音響のおかげで唯一無二の世界が確立された作品は数知れません。
ＴＶアニメ黎明期から「音で世界観を構築する」を実現したパイオニアの一人です。

個人的には同じ高知出身ということで、親近感を持つと同時に誇らしく思っていました。
直接お話したのは一度だけでしたが、柏原さんが作り出した音響の世界はずっと耳に残り、思い出し続けると思います。

ご冥福をお祈りいたします。

☆音響効果技師・柏原満さん死去（ORICON News）

◎Sound Fantasia 宇宙戦艦ヤマト

12月14日、代々木アルティカセブンで開催された日高美子さんのクリスマスライブに足を運びました。

出演は日高美子さん、伊藤静香さん、Shinyaさんの3人。さらに、なにわのご隠居さんがサポートで参加します。
生ギター、生ピアノ、カラオケをバックに、クリスマスソングから、昭和歌謡、演歌、オリジナル、アニメ・ドラマソングまで、バラエティに富んだ歌が聴ける楽しいライブになりました。

今回印象深かったのは、まず『大戦隊ゴーグルＶ（ファイブ）』から渡辺宙明先生作曲の2曲、「花咲くゴーグルピンク」と「ゴーグルＶアクション！」。オリジナル歌唱も日高美子さん。
「花咲くゴーグルピンク」はShinyaさんのピアノ1本で情感たっぷりに。「さやかのテーマ」の系譜につらなる女性戦士の歌で、闘志と哀感が入り混じった心情が伝わってきますね。
アンコールで歌われた「ゴーグルＶアクション！」は出演者全員で1コーラスずつ歌う趣向。「ゴーグルＶアクション！」は5人の戦士を1人ずつ歌う長い曲なのに休むところがほとんどないので、4人で歌うのはいいなぁと思いました。会場も盛り上がった。

毎回お楽しみの伊藤静香さんの名作アニメソングは、『牧場の少女カトリ』から「風の子守歌」。いつもツボをついてきます（笑）。Shinyaさんのピアノとの共演が涼やかでした。

そして、なにわのご隠居さんと伊藤静香さんのデュエットによる「地球へ…」がよかった。「ダ・カーポか!?」と思うくらい。
二人のデュエットコーナーは続けてほしいです。
次は『トンデモネズミ大活躍』を希望（マニアック笑）。

しかし、いちばん盛り上がったのは、「恋する夏の日」（天地真理）だったかも。
格別昭和歌謡が好きというわけではないのですが、子どもの頃から自然に耳に入っているので、体が反応してしまいます。

楽しいライブをありがとうございました。

またの機会を楽しみにしています！

12月11日、原宿（明治神宮前）のhall60で開催されたコンサート「毛利蔵人のオマージュ」に足を運びました。

1997年に46歳の若さで世を去った作曲家・毛利蔵人の作品を演奏するコンサートです。
毛利さんは現代音楽の作曲家ですが、映像音楽ファンには、大河ドラマ『信長』やアニメ『赤毛のアン』の音楽を書いた作曲家と紹介したほうがわかりやすいでしょう。

演奏は日本の伝統音楽演奏家集団「J-TRAD Ensemble MAHOROBA」。三味線、箏、尺八などの演奏家による6人のグループです。

毛利蔵人が和楽器のために作曲した曲を集めた、マニアックなコンサートでした。
マニアックなわりに、前売りは完売、会場は満席。
毛利さんゆかりの方や現代音楽好きの方、邦楽ゆかりの方などが集まったようです。

私が聴きにきたのは、毛利蔵人が名作アニメ『赤毛のアン』の劇中音楽を書いた作曲家だったから。
完全なアウェー感（笑）
しかし、毛利蔵人のオーケストラの曲は聴く機会がありますが、こういうのは珍しい。私も聴くのは初めて。

開演前に、70年代から毛利蔵人を知る作曲家、北爪道夫と福士則夫の2人によるプレトークがあり、毛利さんのプロフィールや人柄、音楽などについてたっぷり40分くらい語られました。なかなか興味深い内容でした。

演奏曲は、1981年から1993年にかけて毛利蔵人が作曲した和楽器のための作品。 （民族音楽としての）邦楽的な要素は薄く、「和楽器による現代音楽」といった趣です。
といっても西洋的な現代音楽を和楽器に置き換えたのではなく、和楽器ならではの響きや奏法を使って何ができるか追及した感じ。知的で刺激的。日本ならではの現代音楽でした。

ミニマルミュージック風に始まって、途中からポリリズム風に展開する、三味線と2面の箏による「三竦み」がよかった。
映画やTVドラマなどの音楽も多く書いた毛利蔵人ですが、やはり現代音楽の作曲家だなぁとあらためて思いました。

…とか真面目に考えながら聴いていたらですよ、

最後にアンコールで1曲となって、

それが、 『赤毛のアン』の曲だというではありませんか！

まったく予想していなかったので、びっくり。

演奏されたのは、『赤毛のアン』から「期待に胸は弾む」。
これは毛利さんのスコアのタイトルで、サントラ収録タイトルは「湖と妖精のワルツ D-1」。
アンの感動を描写する優雅なワルツが、三味線、箏、尺八などの和楽器のアンサンブルで演奏されました。

和風の『赤毛のアン』、新鮮です。
もしや喜んでるのは会場で私ひとりでは…？
だけど、感激しました。
来てよかった～

会場に毛利さんの奥様、毛利十紀子さんがいらしたので、終演後にご挨拶して帰りました。
もちろん、「『赤毛のアン』のサントラ・アルバム作らせていただきました」と。

現代音楽でも映像音楽でも、すぐれた作品を数多く残した毛利蔵人ですが、まだまだ演奏される機会は少なく、知名度もいまひとつの気がします。もっともっと多くの人に聴いてもらいたいと心から願います。